Manifestações Artísticas em Escolas Públicas como Ferramenta de Inclusão Social

Resumo

O ensino de Arte no Brasil tem atravessado diversos desafios ao longo dos séculos, refletindo as transformações sociais, políticas e culturais do país. A arte, inicialmente voltada para a documentação histórica e cultural, se expandiu para um campo educacional com forte impacto na inclusão de alunos com necessidades especiais. Desde o período colonial até a implementação da Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB), a arte foi gradualmente incorporada aos currículos escolares, com o objetivo de promover o desenvolvimento cognitivo, emocional e social dos alunos. A partir de 1996, com a LDB, e mais recentemente com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), a arte se consolidou como uma disciplina essencial para a educação básica, destacando-se também como ferramenta de inclusão social. O ensino de arte promove a criatividade, a autoconfiança, a percepção crítica e a valorização das diversidades culturais, desempenhando um papel crucial na educação inclusiva. A arte facilita a expressão de alunos com deficiência, permitindo-lhes explorar seus sentimentos e desenvolver suas habilidades em um ambiente educacional mais igualitário e terapêutico.

Palavras-chave

• Ensino de Arte
• Educação Inclusiva
• Base Nacional Comum Curricular (BNCC)
• Inclusão Social